En foco por Federico Vallejos y Lucía Galli

ESTÉTICA Y TÉCNICA FOTOGRÁFICA/ FOTOGRAFÍA INICIAL PARTE II

⇨ JUEVES - Presencial 6 encuentros
AR: 19 a 21hs
Comienzo: 6 de Noviembre
Caballito Norte / CABA

Sobre el taller:

Este es un taller pensado para quienes ya se iniciaron en la fotografía y desean dar un salto hacia una práctica más consciente, profesional y creativa. Nos proponemos profundizar en el dominio técnico pero también ampliar el campo visual: mirar, inspirarse, pensar la imagen como una construcción compleja donde conviven intención, estética y contexto.

Durante el recorrido, abordaremos un abanico más amplio de posibilidades en torno al disparo: resolver situaciones de luz natural exigente, afinar el control de exposición, utilizar lentes y distancias focales con intención expresiva, e incorporar el flash como recurso creativo.

Complementamos el trabajo técnico con el análisis de referentes históricos y contemporáneos, porque creemos que nutrir la mirada es también mirar cómo miran otrxs. A lo largo del taller, se propondrán ejercicios concretos diseñados para cada módulo, que permitirán poner en juego lo aprendido, enfrentarse a nuevos desafíos y empezar a construir un lenguaje visual propio.

Este espacio busca acompañar la transición entre el entusiasmo inicial y una práctica fotográfica más sólida, con herramientas claras, mirada crítica y pasión por la imagen.

OBEJTIVOS:

Objetivos

• Consolidar conocimientos técnicos y aplicarlos con intencionalidad estética.

• Explorar el uso expresivo de la luz natural en diferentes condiciones.

• Introducir nociones de estilo, referentes visuales y construcción de lenguaje personal.

• Iniciar el trabajo con flujo digital de imágenes: revelado, edición y preparación para impresión o web.

• Producir una serie fotográfica final integrando técnica y mirada.

MÓDULO 1

Profundización técnica / Afinar el instrumento

En este primer módulo vamos a repasar conceptos técnicos fundamentales —exposición, diafragma, velocidad y fotometría— desde una perspectiva más creativa y expresiva. Trabajaremos en situaciones complejas como contraluces o interiores con alto contraste, y afinaremos el uso del enfoque intencional y la profundidad de campo como recursos narrativos. También profundizaremos en el uso de distintos lentes: sus efectos, distorsiones y posibilidades expresivas, para ampliar el abanico de decisiones al momento del disparo. El inicio de una serie: modos de hacer

MÓDULO 2

Profundización técnica / Estilos, luz y estética

En este módulo nos corremos de lo puramente técnico para abordar la fotografía como lenguaje visual. Exploramos el uso de la luz natural disponible: cómo leerla, controlarla y aprovecharla creativamente. Analizaremos distintos estilos visuales —del barroco al pop— e introduciremos el uso del flash y ambientaciones simples para enriquecer las escenas. A través del trabajo con referentes clásicos y contemporáneos, así como el análisis de imágenes propias y ajenas, comenzaremos a construir una mirada más consciente y personal.

MÓDULO 3

Flujo digital y producción final

En este tramo final nos enfocamos en el trabajo digital de las imágenes y su salida a distintos soportes. Abordamos el revelado digital con Lightroom (o programas similares), y una introducción práctica a Photoshop para realizar ajustes finales y edición básica. Analizaremos aspectos clave para la preparación de archivos según su destino: impresión, pantalla o redes sociales. El taller culmina con la producción de una serie final acompañada de una devolución grupal, como instancia de cierre y proyección del trabajo realizado.

DESTINATARIXS:

Personas que hayan realizado un taller de fotografía inicial (en Santa o fuera) y quieran seguir explorando de forma más profunda lo técnico y visual. Ideal para quienes tienen manejo básico de cámara en modo manual y quieren comenzar a construir un lenguaje propio.

¿CÓMO SE CURSA?

Los encuentros presenciales son en CABA, con participación del grupo, consignas de una semana a la otra, proyección de material, referentes e imágenes de les participantes.

DURACIÓN / REQUISITOS:

Cámara réflex o semi, mirrorless con controles manuales.

Conocimientos previos de exposición, diafragma, velocidad y enfoque.

No se requiere experiencia previa en edición digital.

ARANCELES modalidad presencial 6 encuentros:

• Descuento para ex alumnxs: 20% OFF abonando en 1 pago de $120.000 ARS Mercado Pago.

• Descuento abonando en un pago 15% OFF $123.200 ARS Vía transferencia, efectivo o enviando dinero por Mercado Pago.

• En cuotas: 2 pagos de $70.000ARS.- 1 pago a modo de seña y un segundo pago el primer día del taller. Se puede abonar por transferencia, depósito o enviando dinero por Mercado Pago.