En foco por Federico Vallejos
ESTÉTICA Y TÉCNICA FOTOGRÁFICA/ FOTOGRAFÍA INICIAL PARTE II
⇨ LUNES - Virtual 8 encuentros
+ dos encuentros presenciales optativos en Caballito intercalados en la cursada.
AR: 19 a 21hs | MX: 18 a 19hs | CH: 18 a 20hs
Comienzo: 4 de Agosto
*Los encuentros presenciales son puramente prácticos, no se verán temas nuevos.
**Recomendamos chequear el horario desde el lugar del mundo en el que te encuentres.
Sobre el taller:
Este es un taller pensado para quienes ya se iniciaron en la fotografía y desean dar un salto hacia una práctica más consciente, profesional y creativa. Nos proponemos profundizar en el dominio técnico pero también ampliar el campo visual: mirar, inspirarse, pensar la imagen como una construcción compleja donde conviven intención, estética y contexto.
Durante el recorrido, abordaremos un abanico más amplio de posibilidades en torno al disparo: resolver situaciones de luz natural exigente, afinar el control de exposición, utilizar lentes y distancias focales con intención expresiva, e incorporar el flash como recurso creativo.
Complementamos el trabajo técnico con el análisis de referentes históricos y contemporáneos, porque creemos que nutrir la mirada es también mirar cómo miran otrxs. A lo largo del taller, se propondrán ejercicios concretos diseñados para cada módulo, que permitirán poner en juego lo aprendido, enfrentarse a nuevos desafíos y empezar a construir un lenguaje visual propio.
Este espacio busca acompañar la transición entre el entusiasmo inicial y una práctica fotográfica más sólida, con herramientas claras, mirada crítica y pasión por la imagen.
OBEJTIVOS:
Objetivos
Consolidar conocimientos técnicos y aplicarlos con intencionalidad estética.
Explorar el uso expresivo de la luz natural en diferentes condiciones.
Introducir nociones de estilo, referentes visuales y construcción de lenguaje personal.
Iniciar el trabajo con flujo digital de imágenes: revelado, edición y preparación para impresión o web.
Producir una serie fotográfica final integrando técnica y mirada.
MÓDULO 1
Profundización técnica / Afinar el instrumento
En este primer módulo vamos a repasar conceptos técnicos fundamentales —exposición, diafragma, velocidad y fotometría— desde una perspectiva más creativa y expresiva. Trabajaremos en situaciones complejas como contraluces o interiores con alto contraste, y afinaremos el uso del enfoque intencional y la profundidad de campo como recursos narrativos. También profundizaremos en el uso de distintos lentes: sus efectos, distorsiones y posibilidades expresivas, para ampliar el abanico de decisiones al momento del disparo.El inicio de una serie: modos de hacer
MÓDULO 2
Profundización técnica / Afinar el instrumento
En este módulo nos corremos de lo puramente técnico para abordar la fotografía como lenguaje visual. Exploramos el uso de la luz natural disponible: cómo leerla, controlarla y aprovecharla creativamente. Analizaremos distintos estilos visuales —del barroco al pop— e introduciremos el uso del flash y ambientaciones simples para enriquecer las escenas. A través del trabajo con referentes clásicos y contemporáneos, así como el análisis de imágenes propias y ajenas, comenzaremos a construir una mirada más consciente y personal.
MÓDULO 3
Flujo digital y producción final
En este tramo final nos enfocamos en el trabajo digital de las imágenes y su salida a distintos soportes. Abordamos el revelado digital con Lightroom (o programas similares), y una introducción práctica a Photoshop para realizar ajustes finales y edición básica. Analizaremos aspectos clave para la preparación de archivos según su destino: impresión, pantalla o redes sociales. El taller culmina con la producción de una serie final acompañada de una devolución grupal, como instancia de cierre y proyección del trabajo realizado.
DESTINATARIXS:
Personas que hayan realizado un taller de fotografía inicial (en Santa o fuera) y quieran seguir explorando de forma más profunda lo técnico y visual. Ideal para quienes tienen manejo básico de cámara en modo manual y quieren comenzar a construir un lenguaje propio.
¿CÓMO SE CURSA?
El seminario es teórico-expositivo. Se dicta en aula virtual a través de la plataforma "Zoom”.
Los dos encuentros presenciales serán los lunes intercalados en la cursada. Quienes cursen virtual tendrán tareas para desarrollar en los 15 días entre encuentros virtuales.
Si no vivis en Buenos Aires, también podés cursar este taller.
DURACIÓN / REQUISITOS:
Cámara réflex o semi, mirrorless con controles manuales.
Conocimientos previos de exposición, diafragma, velocidad y enfoque.
No se requiere experiencia previa en edición digital.
ARANCELES modalidad virtual 8 encuentros:
$160.000 a través de MP con tarjeta de crédito. link
¡3 CUOTAS SIN INTERÉS!
Descuento para ex alumnxs: 40% OFF abonando en 1 pago de $96.000 ARS hasta el 20 de Junio Mercado Pago.
Descuento abonando en un pago 15% OFF $123.200 ARS Vía transferencia, efectivo o enviando dinero por Mercado Pago.
En cuotas: 2 pagos de $65.000ARS.- 1 pago a modo de seña y un segundo pago el primer día del taller. Se puede abonar por transferencia, depósito o enviando dinero por Mercado Pago.
Consultar por aranceles desde el exterior.