Fotografía Pocket:
Celulares y múltiples formatos de bolsillo.

NIVEL I · Técnica y lenguaje para principiantes

8 encuentros presenciales con Agustín Dellabo
⇨ Lunes - Comienzo 5 de Agosto (17/8 Feriado Nacional)
18:30 a 20:30hs - Paysandú y Tres Arroyos
A 3 cuadras de Juan B. Justo y San Martín - CABA

Sobre el taller: 

"Me encanta sacar fotos, pero no tengo cámara profesional" es una frase que  escuchamos muy a menudo. Entonces la pregunta es: ¿Puedo hacer fotos interesantes  con una cámara pocket de bolsillo o un celular?  

Es una frase que escuchamos muy seguido. Y entonces aparece la pregunta: ¿es posible hacer fotografías interesantes con un celular o una cámara de bolsillo?

La respuesta es sí.

Fotografía Pocket es un taller teórico-práctico que propone desarrollar una mirada fotográfica más consciente, sensible y creativa utilizando cualquier dispositivo: celulares, cámaras compactas digitales, cámaras pocket analógicas o cámaras semi réflex.

Vivimos rodeados de imágenes y de tecnologías cada vez más sofisticadas, pero la fotografía sigue comenzando en el mismo lugar: la observación. Antes que una cuestión técnica, fotografiar es una forma de mirar el mundo.

A lo largo del taller trabajaremos sobre la luz, la composición, el color, el espacio, las personas y los detalles que suelen pasar desapercibidos. Exploraremos las posibilidades y limitaciones de cada dispositivo para descubrir que una buena fotografía depende mucho más de las decisiones de quien mira que de la cámara que utiliza.

La cámara de bolsillo tiene además una cualidad especial: nos vuelve invisibles. Nos permite movernos con libertad, acercarnos a las escenas cotidianas y fotografiar desde un lugar más espontáneo e intuitivo.

A través de ejercicios prácticos, referentes artísticos y análisis de imágenes, cada participante desarrollará herramientas para construir una mirada propia y ampliar sus posibilidades expresivas.

MÓDULO 1:

Lenguaje fotográfico, historia de los dispositivos y observación de la luz

Antes de hablar de cámaras hablaremos de mirada.

¿Qué nos interesa observar? ¿Qué nos conmueve? ¿Por qué algunas imágenes permanecen en nuestra memoria mientras otras pasan inadvertidas?

En este primer módulo exploraremos los elementos fundamentales del lenguaje fotográfico y las distintas formas de acercarnos a una escena.

Contenidos

  • Breve recorrido por la historia de la fotografía y los distintos soportes.

  • Cámaras analógicas, digitales, celulares y cámaras de bolsillo.

  • El lenguaje fotográfico más allá de la técnica.

  • La observación como herramienta fundamental.

  • La luz natural y sus variaciones.

  • Punto de vista y encuadre.

  • Composición, equilibrio visual y construcción de sentido.

  • Movimiento, desenfoque, ruido y otros supuestos "errores" como recursos expresivos.

  • Referentes fotográficos contemporáneos.

  • Análisis y visualización de imágenes de les participantes.

Conociendo mi cámara

Herramientas técnicas para celulares, cámaras pocket y semi réflex

Una vez entrenada la mirada, profundizaremos en las herramientas que ofrece cada dispositivo para tomar decisiones más conscientes al momento de fotografiar.

Contenidos

  • Tipos de sensores y su influencia en la imagen.

  • Ópticas, lentes y distancias focales.

  • Zoom óptico y zoom digital.

  • Enfoque y profundidad de campo.

  • Fotometría y medición de la luz.

  • ISO: cuándo subirlo y cuándo evitarlo.

  • Velocidad de obturación: congelar o mover.

  • Apertura y separación entre sujeto y fondo.

  • Fotografía nocturna y situaciones de baja luz.

  • Modo Manual y Modo Pro en teléfonos celulares.

  • Formatos RAW y JPG.

  • Revelado digital básico y edición de imágenes.

  • Color, contraste, blanco y negro y atmósferas visuales.

Tres formas de mirar

Arquitectura, retrato y fotografía abstracta

En el último tramo del taller nos sumergiremos en tres territorios fotográficos muy distintos entre sí, pero que comparten una misma búsqueda: aprender a mirar de nuevas maneras.

Arquitectura y espacio

¿Cómo dialogamos con los lugares que habitamos?

Exploraremos la arquitectura como estructura visual, aprendiendo a organizar el encuadre a partir de líneas, formas, ritmos y perspectivas.

Contenidos

  • Líneas, geometrías y composición.

  • Simetrías y asimetrías.

  • Perspectiva y punto de vista.

  • Escala y presencia humana.

  • Luz y volumen en el espacio.

  • Recorrido fotográfico y análisis de imágenes.

Retrato: El encuentro con otrx

Trabajaremos la relación entre fotógrafo y retratado, la dirección, la confianza y el uso de la luz para construir imágenes con mayor profundidad.

Contenidos

  • Retrato espontáneo y retrato construido.

  • Luz y rostro.

  • Contexto y puesta en escena.

  • Distancia física y emocional.

  • Retrato ambiental.

  • Dirección y comunicación con la persona fotografiada.

Fotografía abstracta y macro: Descubrir lo extraordinario en lo cotidiano

Exploraremos las posibilidades del detalle, las texturas, las superficies, las sombras y los colores para construir imágenes que se alejen de la representación literal y nos inviten a descubrir nuevas formas de ver.

Contenidos

  • Distancia mínima de enfoque.

  • Macro con celular y cámaras pocket.

  • Color y abstracción.

  • Encuadre y descontextualización.

  • Recursos de edición para potenciar la abstracción.

Trabajo Final

Cada participante desarrollará una pequeña serie fotográfica personal a partir de alguno de los ejes trabajados durante el taller.

La propuesta será acompañada mediante devoluciones grupales y análisis colectivo de imágenes, promoviendo la construcción de una mirada propia y la continuidad de la práctica fotográfica más allá del curso.

¿CÓMO SE CURSA?

El taller se dicta de manera presencial en Santa. Las clases son dinámicas con participación del grupo, consignas, proyección de material, referentes e imágenes de les participantes.

REQUISITOS:

No hay requisitos específicos para realizar este taller. Solamente contar con alguna cámara y tener ganas de explorar nuevas formas de acercarse a la fotografía.

DESTINATARIXS:

Personas que amen sacar fotos con cualquier cámara. Personas que quieran mejorar sus fotos tomadas con cualquier dispositivo móvil o pocket. Curiosxs de la fotografía. Emprendedores que quieren mejorar la imagen de sus productos.

  • Ex alumnxs 15% OFF:  1 pago de $204.000 ARS.- 

  • General: Un pago de $240.000

  • 30% OFF hasta el 15/7 $168.000

  • En 2 cuotas de $130.000 por transferencia o envío de dinero por MP 1 pago a modo de seña y un segundo el primer día del taller.

por Agustín Dellabo